Dubajský mezinárodní jazzový festival SDIJF není jen o velkých jménech, jako je oblíbený žebříček Jamese Morrisona, energicky vzrušujícího Davida Graye, Jamese Blunta, splen osoby a úžasného Dee Dee Bridgewatera. Dubajský mezinárodní jazzový festival není tak příjemnou zábavou na čerstvém vzduchu pod hvězdami, ve stínu futuristické siluety nového Dubaje a jeho mnoha mrakodrapů. Dubajský mezinárodní jazzový festival není jen místem, kde jsou jednotlivci ještě více osamělí z pohledu párů ležících na polštářích trávníků. A ani tolik místo, kde prodávají levné pivo a ruské palačinky bez kaviáru francouzským způsobem. Dubajský mezinárodní jazzový festival není vůbec jazz. Co říká jeho slogan „Mnohem více než jazz“. Dubajský mezinárodní jazzový festival je v podstatě manifestem triumfu hudby nad nehudbou. Skutečné umění nad spotřebním zbožím. A každodenní rozruch nad krásným a věčným. Za to je oceňován. Už osm let.
Abych byl upřímný, bylo možné se v programu SDIJF 2010 zmást: taková volba nedala šanci ztratit, ale nechala úplně nedorozumění, jak prodloužit čas, aby nedělala ve večerních hodinách a vařit večeři, sedět u pódia a poslouchejte, poslouchejte, poslouchejte! Letos byl SDIJF zahájen 3. února pod záštitou Dubajského obchodního festivalu: publikum si začalo užívat vynikající hudbu na nejpopulárnější dubajské promenádě v rezidenci Jumeirah Beach Residence (JBR). Scéna programu World of Jazz, zasazená téměř na jednom konci promenády, doslova hřměla od osmi do jedenácti večer pro celou oblast. Bylo provedeno celkem 16 koncertů, jeden z nich je lepší.
Různé a naprosto zdravé hudební „pokrmy“ šly se třeskem a pokrmy z místních restaurací. Propagační krok organizátorů festivalu Cillout Productions byl úspěch - od 10. do 19. února přišlo do hlavního programu více než 30 000 lidí. Nicméně i bez tohoto má SDIJF dost fanoušků. Nepovažujte všechna vznešená maxima za vynalézavost: SDIJF je skutečně jedním z nejkvalitnějších produktů, jaké kdy byly v Dubaji vytvořeny.
Do 10. února byla celá akce tradičně převedena na trávníky Dubai Media City, kde bylo dalších sedm večerů publikum připraveno na finále festivalu od 17. do 19. února. Stejně jako v loňském roce, díky sponzorství Network International, byl spuštěn program Network Jazz Garden, který spojil ty, kteří již byli na pódiu v JBR.
Program byl otevřen favority newyorské veřejnosti. Američané, kteří jsou doma známí svými tvůrčími interpretacemi jazzové klasiky a modernosti, vytvořili skvělý jazz plný dechberoucí improvizace a mistrovského švihu. Američané jsou schopni začít a udržet publikum.
Další příjemná sada byla získána ve spolupráci s Office-Representative Office města Hamburk ve Spojených arabských emirátech, proslulým v Evropě svými nejlepšími jazzovými hráči, jeho hudební akademií s fakultou jazzové hudby a světoznámým orchestrem NDR Big Band. Jeden z nejlepších hamburských promotérů Karsten Jahnke Konzertdirektion přinesl do Dubaje nejrůznější nejlepší jazz a blues v Hamburku.
Poslední tři dny byly poznamenány nejsilnějšími národními koncerty. První den Dubaj přivítal zakladatele britského kyselého jazzu The Brand New Heavies. Před grandees na jevišti hrály neméně zajímavé postavy jako rekordní grafy amerických grafů amerického časopisu Billboard, francouzský jazzový kytarista Emmanuel Abitebul (aka U-Nam), jehož hra je srovnávána se světly jako George Benson a Pat Matani a kvartet James Taylor Quartet (JTQ), který také stál u vzniku kyselého jazzu.
Koncept „nejen jazzu“ s jeho virtuózním hraním na tradiční arabské loutně „ud“ podpořil první noc libanonský Charbel Ruhan, profesor na univerzitě v Bejrútu, který získal řadu mezinárodních ocenění a je v arabském světě hudby velmi respektován.
Druhý závěrečný večer, který se tradičně začal v 18:00, nebyl o nic méně rušný. Otevřel ji jazzový klavírní virtuos Attila Molnar, následovala nádherná americká jazzová zpěvačka Jane Monhight, krásná dívka se silným a hlubokým hlasem, která hraje na duši retro-klubový jazz, který předvádí snad lépe než kdokoli jiný, při zpěvu slavných skladeb.
Po Lao Tizerovi, nyní známém jako skladatel, následoval překvapivě talentovaný Brit, David Gray, který se nazývá moderním troubadourem. Kvalitní texty, hudba a dobrý hlas přinesly Davidovi slávu a nominaci na Grammy v kategorii „Nejlepší nový umělec“, což bylo po 4 úspěšných albech a 10 letech aktivního turné poněkud zvláštní.
Většina veřejnosti shromáždila poslední koncert třetího posledního dne, který dal britskému Stevie Wonderovi talentovaný James Morrison. Mladý a raný rocker z West Midland County za pár dní dokázal vyhrát srdce milionů chraptivým hlasem a dobrými texty a vyrobit jeho debutové album platina. Dubaj nadšeně přijal nejen jeho hity „Dáte mi něco“ a „Nádherný svět“, ale také méně známé skladby: lidé nechtěli odejít ani po půlnoci.
Morrisonův „zahajovací akt“ měl umělce, kteří mohli dokončit závěrečný večer sami: americký tenorský saxofonista Marion Meadows hrající hladký jazz, zrzavý talent Brett Dennen, uznávaný jako jev ze svých „mladých nehtů“ a velkolepá Laura Izibor. Stejně jako v předchozích vydáních byl SDIJF 2010 bohatý na opravdu dobrou hudbu. Tak kvalitní, skutečný a organický, že po skončení festivalu v městě Dubaj se to stalo nějakým smutkem a otřesem z vyskakujících křiků z rádií.
Trochu o jazzu
Kolébkou jazzu byl americký jih a především New Orleans. „Jakmile šéfredaktor nejslavnějšího amerického jazzového časopisu„ Down Beat “, distribuovaného ve 124 zemích světa, se nějaký reportér během rozhovoru zeptal:„ Co je to jazz? “„ Nikdy jsi neviděl, aby se někdo tak rychle chytil místo s takovou jednoduchou otázkou! ", řekl později tento editor. Na rozdíl od něj vám jiná jazzová postava mohla říct o této hudbě dvě nebo více hodin, aniž by cokoli konkrétně vysvětlila, jako realita stále neexistuje ary, krátká a zároveň, „Jazz“, „plné a objektivní definice slova a samotným konceptem.
Z knihy Marshalla Stearnse „Historie jazzu“.
Vševědoucí Wikipedie nám říká, že „jazz (anglický jazz) je forma hudebního umění, která se objevila ve Spojených státech na konci 19. a začátkem 20. století v důsledku syntézy afrických a evropských kultur a následně se rozšířila. Improvizace se původně stala charakteristickými rysy hudebního jazyka jazzu. , polyrhythmia založená na synkopovaných rytmech a unikátní sada technik pro provádění rytmických textur - swing. "
Z knihy Michaile Mitropolského „Stručná historie jazzu pro začátečníky“.
"Za prvé, všude, kde uslyšíte jazz, je vždy mnohem snazší to vědět, než popsat slovy. Ale v první aproximaci můžeme jazz definovat jako poloimprovizační hudbu, která je výsledkem 300letého mixu dvou velkých hudebních tradic v severoamerické zemi - západní Evropy." a západní Afriky, tj. skutečná fúze bílé a černé kultury, a přestože zde evropská tradice hrála hudebně dominantní roli, rytmické vlastnosti dělaly jazz tak výrazným bychnoy a snadno rozeznatelné hudba bude určitě mají svůj původ v Africe. Proto jsou hlavními složkami této hudby jsou evropské harmonie, melodie evroafrikanskaya a africký rytmus. "
