Michael Police. Komik se smutnýma očima

Rozhovor: Elena Olkhovskaya

Nezasvěcené osobě se může zdát, že pouze milionáři, nebo v extrémních případech ti, kteří mají pár stovek tisíc na nákup „domu u moře“, jdou na dovolenou do Emirates. Naštěstí se tato mylná představa v posledních letech stala stále méně běžnou a na otevřených prostranstvích v Dubaji neexistuje a můžete potkat lidi, jejichž tváře známe z populárních domácích filmů nebo představení.

Takže náhodou, během květnových svátků, kdy si mnozí z našich krajanů užívali představení Boeing Boeing v divadle komplexu divadla Madinat, jsme měli štěstí, že jsme se setkali a promluvili s úžasným ruským hercem Michailem Politsimakem, který letěl se svou manželkou Larisou do Emirates odpočívat.

Michaele, jak a kdy jsi cítil, že se chceš stát hercem? Nebo jste jako mnozí potomci jednajících dynastií jednoduše neměli na výběr?

Víš, až do svých 17 let jsem se vůbec nestal hercem, i když jsem se narodil v herecké rodině a celé své dětství jsem strávil za závěsy divadla Taganka. Moje matka, těhotná se mnou, hrála představení, a pak jsem se narodil, a někde kolem tří let mě rodiče odtáhli do divadla. Potom jsem vyrostl a šel s tátou střílet. Pro mě je situace divadelního filmu velmi organická. Když se dostanu do divadla, neznepokojuju se, obávám se pouze při uvedení premiéry nebo nějakého důležitého představení. Ale i tehdy jsou tyto nervy vnitřnější než vnější. Z boku nejsou vidět. Obecně se to nějak stalo, že kromě Yeralash, v dětství a mládí, jsem také hrál spolu s tátou ve filmech. Nějak mě už unavilo sedět na pódiu a hrál jsem syna padělatele. Film byl „perestrojka“ a byl nazýván „Bažinatá ulice nebo anti-sex agent“. To režíroval Mark Eisenberg, který později přistěhoval do Německa.

Ve škole jsem v zásadě celou dobu šikanován a žertoval ve třídě. Bylo to pro mě přirozené. V osmém ročníku jsem byl přemístěn z jedné školy do druhé a měl jsem třídu v Historickém a archivním institutu. Můj třídní učitel mi jednou řekl: „Poslouchejte, máte velmi dobrou paměť. Musíte jít do historického a archivního“. A opravdu jsem měl nějaký „trik“, stále si mohu reprodukovat historická data v mé hlavě a geografie byla pro mě velmi zajímavá. Ráda jsem si vzpomněla na umístění zemí, název jejich hlavních měst.

Naštěstí mi rodiče nikdy neřekli, kam mám jít. Jediné, co mi můj táta pomohl, a za což jsem mu nesmírně vděčný, je to, že jsem se nepřipojil k armádě. Protože moje volání přišlo v roce 1994, právě tehdy začala první vojenská kampaň v Čečensku. A pak jsem se zabýval plaváním a měl jsem docela velkou a silnou postavu, takže jsem dobře zapadal do standardů vzdušných sil. Táta mě tedy nějakým způsobem zachránil od hovoru tím, že někomu dal důležité vstupenky do divadla, pil s některými veliteli atd. A já jsem nešel do armády.

Takže jste šli studovat. Kam?

Když vyvstala otázka, kam bych měl jít, moje matka řekla: „Projeďte se, přečtěte si něco v„ Pike “(Vyšší divadelní škola Borise Schukina nebo jednoduše„ Schukinská škola “ed.).“ Šel jsem do Schukinskoye a dostal jsem se do atmosféry známé od dětství. Cítil jsem, že jsem nebyl úplně ve stejné situaci s ostatními uchazeči, a učitelé, kteří se na mě dívali, uhodli ve mně rysy obou rodičů. A když jsem četl monolog mladistvého od Dostojevského, učitel mě zastavil a řekl: „Vezmu tě,“ nechal mě jednoho z pěti poslouchaných. O něco později si jeden režisér všiml: „Všichni začínají od nuly a začnete od plus deseti.“ Opravdu jsem nechápal, co to znamená, ale dnes se ohlédnu a začnu se ponořit do významu toho, co řekl.

Ale nejzajímavější je, že jsem nevstoupil do školy Ščukin. Šel jsem studovat na GITIS, předtím jsem byl ve všech divadelních ústavech v našem hlavním městě. Byla to neuvěřitelně zajímavá aktivita. Ze šesti ústavů mě vzali na čtyři. Je pravda, že kupodivu mě Pyotr Fomenko nevedl do svého „Workshopu“ a nepřivedli mě do školy Shchepkinsky, protože mi přímo řekli: „Mladý muž se stejným vzhledem jako vy nemusí být ve škole Shchepkinsky studují. “

A co je špatného na vašem vzhledu?

To je pravda, ona je prostě židovská. Pokud se na mě podíváte ne v Emirátech, kde úplně chodím po Arabovi, ale v Moskvě, pak můj vzhled je nápadný ...

Michaili, kde jsi pohodlnější - na pódiu nebo na pódiu?

Mám velmi vážnou divadelní školu. Měl jsem štěstí, dostal jsem se k dobrým učitelům. Nejprve jsem divadelní herec. Kino je jednorázové umění. Herec v něm má pět až šest brát. A to je maximum. Uvnitř filmu herec existuje jednou. Dnes natáčíme tuto scénu a to je vše, je nemožné přehrát, protože zítra bude jiné. Scénu lze znovu natočit, pouze pokud byl opilý operátor nebo v jeho čočce byla skvrna ...

Stává se to?

Všechno se s námi děje. A režisér je ukrytý na scéně a herci po včerejšku přicházejí tak, že nemohou odpovědět na vaše „ahoj“, a to nejen jasně, ale vůbec. Myslíte si, že herci nejsou lidé? Všichni jsme s našimi nerestmi a slabostmi. Je to jen to, možná, někde není obvyklé o tom mluvit, ale nic takového nevidím.

Pravděpodobně jsme ztratili zvyk takových projevů, žijeme klidněji tady v Emirátech, snad proto, že země je náboženská ...

Zdá se mi, že vše závisí na vzdělání, a ne na zemi nebo městě. Samozřejmě existují zákony, které lidi poněkud omezují. Ale Rusko je zvyklé žít bezohledně - nalít a pít ... I když se osobně trochu bojím východu, pokud se podíváte na kořen. Ve východních lidech je nějaká skrytá agrese, nebo tak něco. Stejně jako když se podíváte na estonštinu, máte dojem, že s vámi mluví trochu dolů, v tak blahosklonném tónu s nádechem nadřazenosti. To je na úrovni vašeho podvědomí, nesnaží se ponížit jinou osobu, ne, je to jen v krvi. Několikrát jsem v Estonsku byl trochu „zavěšen“ na to, jak se mnou mluví ...

Nedávno jsem byl v Tallinnu na turné, kam nás přivedli z Petrohradu. Všichni tři společně s Mashou Aronovou a Sergejem Kayumovičem Šakurovem hrají nové představení na základě děl A. Čekova „Medvěd a nabídka“. Říká se tomu Little Comedies. A tady přicházíme s tímto vystoupením do Tallinnu a hned k večeru v pět večer sedíme v domě ruských důstojníků a k nám přijde ruská servírka. Ne Estonština, ukazuje, že má ruské rodiče, všichni prostě žijí v Estonsku. Každý z nás začal objednávat nápoje, Sergei Kayumovich požádal o čaj, kávu Masha Aronova, a já říkám: „Já, prosím,“ Americano ”” a pokračujte v rozhovoru s kolegy. Najednou mi tato dívka řekne tuto frázi (asi 16 nebo 17 let a pracuje na částečný úvazek) v ruštině: "Víte, lidé k nám často přicházejí z Ruska a ptají se" Amerikano ", co to je v Rusku?" . Řeknu jí: „A v jaké zemi máš?“, Odpoví mi: „Máme Estonsko.“ Říkám: „Vidím, proč se mnou mluvíš rusky?“ Odpověděla mi: „Protože jsem Rus.“ Pak řeknu: „Takže také v Rusku.“ Zdá se mi, že mezi Rusy k takovému zanedbávání dochází z úplného a nekontrolovaného drážkování. Pravděpodobně není strašidelné chodit po Moskvě teď, mám na mysli centrum, ale pokud zavoláte večer v South Butovo, bude ... přinejmenším nepříjemné. Ale nějak si na to zvykneme a moc si toho nevšimneme, ale pro cizince je tato „nejistota“ určitě upoutána.

Je to poprvé v Dubaji? Jak se ti tady líbí? Se vám to líbí?

Ano, do Dubaje jsme přijeli poprvé, i když jsme s Larisou hodně cestovali. Byli jsme dvakrát v Egyptě a trochu jsme cestovali po celé Evropě. V Egyptě jsme toho viděli dost, čelili jsme znát Egypťané, někde dokonce hrubí ... Zde samozřejmě samozřejmě elitní svátek, vyšší životní úroveň. Byl jsem velmi překvapen, že zde žije velké množství přistěhovalců z bývalého SSSR. Ale z nějakého důvodu se mi zdá, že zde pracují lidé se specifickou mentalitou. Navíc nemyslím ani materiální stránku věci, ale morální a psychologickou. Musíte sem přijít. To je složité. Dokážu si představit, že kdybych nebyl umělec, byl bych zapojen do nákladní dopravy. Jak tady žít? Je to psychologicky. V zásadě můžete posílat filmy na disky, knihy z domova, uvádět v ruské televizi a sledovat kanál „Kultura“, ale to není všechno .... I imigrantům z Kazachstánu a dalších jižních zemí je možné porozumět, jejich životní úroveň není v hlavních městech, mnohem nižší a klima je horké, podobné arabskému. Zbytek je pro mě záhadou.

Ano, vždy mě udivuje, že se naše dívky vdávají za cizince, zejména z arabských zemí. Konec konců jejich manželé vyznávají nejen jiné životní hodnoty, ale jejich náboženské přesvědčení jsou zcela odlišné. Domnívám se, že žít s cizincem je jako celý život pracovat jako skaut a zároveň nic nezkoumávat.

I když v Emirátech se nebojím říci, že jsem Žid. Ale rodiče mě v dětství pokřtili. Narodil jsem se v Rusku a žil jsem v něm celý život, neumím si představit jinou zemi. Nyní máme malou dceru Emilii, kterou jsme také pokřtili za Zvěstování. Vždy jsem byl nadšený a znepokojen vztahy mezi různými kulturami a zdá se mi, že je velmi obtížné na úrovni domácnosti vyjít s lidmi z úplně jiného prostředí, i když je to láska.

Michaele, vraťme se do divadla a kina. Řekni mi, je těžké být komik?

Víte, to je dané. V mém případě jsem díky rodičům za to neudělal nic. Dali mi určitý vzhled a schopnosti, které ředitelé vidí a používají.

Ne každý má takové štěstí. Například herci zapojení do hry "Boeing Boeing" museli dát vše nejlepší, aby se všichni smáli ...

Larisa a já jsme naštěstí byli ve stejném hotelu jako kluci, kteří přijeli do Dubaje s vystoupením Boeing Boeing. Podle mého názoru tuto komedii hráli skvěle, ačkoli dorazili do Emirátů den před představením. Myslím, že po každém představení mají herci pocit únavy, zejména v horku. Mimochodem, divadlo v Dubaji se mi opravdu líbilo. Úžasné, podle mého názoru, hala, nečekaně krásná. Zdálo se mi, že umělci Boeing Boeing se také bojí, jak všechno půjde, protože ne divadelní publikum se shromáždilo pro představení.

Proč ne divadelní?

Lidé zde chodí během představení, čtou, mluví na mobilních telefonech, sledují, jak fotili v hale ... To znamená, že diváci zvlášť nesledují děj. Sledují kus po kouscích. Nejedná se o diváky, kteří sledují a poslouchají všechny nuance: „Jo, tady to je!“ Tady je to úplně jiné. A tak kluci, kteří hráli v Boeingu, museli překonat vzrušení a „rozsvítit“ chodbu. Navíc to byl první takový velký výkon v Dubaji. Ale je tu obrovské plus - můžete místní publikum zvyknout na dobré divadlo. A to nejen do divadla, se vší úctou k existujícím podnikům v naší zemi, ale k dobrému.

Věřím, že spolupráce organizující společnosti Emirate tour s Elshanem Mammadovem a jeho společností „Independent Theatre Project“ je velmi úspěšná. A není to vůbec proto, že s touto společností občas pracuji, ale proto, že přináší velmi kvalitní představení, která nevypadají jako recitace, ale prakticky jako repertoárové divadlo. V projektu Nezávislé divadlo pracuji ve hře Ladies Night. Pravda, je nepravděpodobné, že bychom se mohli ukázat v Emirátech, ačkoli tato produkce je častým hostem v mnoha velkých ruských městech. Právě tam, na konci hry, je dvacetiminutová mužská strip show. Hra hovoří o tom, jak bylo z práce propuštěno šest ocelářských dělníků a sedí v hospodě. Žádné peníze, nezaměstnanost. A oni upoutají pozornost na oznámení, že existuje soubor v mužském striptýzu. A všichni tito zdraví tlustí muži, pod čtyřiceti, se začínají zkoušet. Obecně se jedná o velmi zábavnou komedii.

Larisi (otázku adresuji Michailině manželce), je vždycky zábavné žít vedle komika?

Larisa: Neexistuje žádná legrace (směje se). Ano, různými způsoby. Legrační i smutné. Někdy Mikhail prostě jde do sebe, přemýšlí o kreativitě. Jeho otec, Semen Lvovich Farada, není v životě příliš zábavný člověk. V jeho očích je smutek, protože vždy chtěl hrát seriózní role, ale nemohl. Michael je podle mého názoru také smutný klaun.

Michael: Je těžké se pořád smát. Můj otec jednou v 60. letech měl s Markem Rozovským úžasný argument na krabici koňaku. Argument byl následující: Táta četl „Básně o sovětském pasu“ z jeviště s naprosto vážnou tváří a nikdo se v publiku nesmál. Vyšel ven, začal číst a publikum jednoduše zasténalo smíchem. Tady je rys mého otce.

Larisa: Semyon Lvovič je mimochodem vždycky plachý, když se lidé smějí jeho projevům. Podle něj je v takových situacích ztracen. Zdá se, že ještě nic neřekl, ale každý je už směšný.

Michaele, jak se dnes cítí tvůj otec?

Táta byl nemocný devět let poté, co v roce 2000 utrpěl mrtvici. Pomáhají mu hlavně přátelé - podnikatelé, bankéři, stejně jako se to stalo s Alexandrem Abdulovem, Olegem Yankovským, nyní s Nikolaim Karachentsovem. Náš stát, smutný, jak to může být, se z takových obav vylučuje.

Ale po tom všem, Semyon Farada - lidový umělec Ruska?!

Zdá se, že příliš dlouho žijete daleko od naší reality. Ve skutečnosti nyní Rusko není na svých národních umělcích. Víte, jaký důchod má můj otec? Pět tisíc rublů, a to za ceny v Moskvě, které jsou prakticky srovnatelné s místními cenami. Samozřejmě jsme provedli léčbu i stálou roční rehabilitaci, což nám umožnilo udržet si jeho stav. Díky bohu, že táta mluví, miluje své vnoučata, moji ženu Laru, mámu. Všichni žijeme společně. A navzájem si pomáháme. Náš výlet je trochu oddechnutý. Před rokem a půlem se narodila naše dcera Emilia a Lara neměla čas na odpočinek. Celý dům a dítě jsou na něm. V létě pravděpodobně půjdeme někam na Krym.

Proč ne v zahraničí?

Protože v létě je ve všech letoviscích oblíbených mezi Rusy velmi horké. Velmi dobře si pamatuji, jak jsem byl poprvé vzat jako „zavazadlo“ na prohlídce divadla Taganka v Jeruzalémě. Bylo mi tehdy 13 let a rozhodl jsem se jít cestou, kterou Ježíš vydal na Kalvárii. Byl červen, horko bylo nesnesitelné, a pak jsem nepil, nekouřil, chodil na sport, byl mladý a plný energie. Úplně jsem šel touto cestou a pak jsem jen dva dny padl a ležel v hotelovém pokoji. Navíc jsem šel lehce a Ježíš, úplně zbitý, nesl kříž, na kterém byl později ukřižován. Nikdo z běžných lidí to nemůže vydržet. Ale to jsem mimochodem já. A od té doby jsem za letní prázdniny ani neuvažoval o horkých zemích ...

Na čem teď pracuješ?

Začátkem června budu mít premiéru hry „Táta“ v projektu Nezávislého divadla Elshana Mammadova. Jedná se o francouzskou hru dramatika Didiera Daccy, který nedávno zemřel, ale jeho dcera hovoří s Elshanem a velmi se obává premiéry. Tato hra je pro dva, hrajeme ji s Zhenyou Tsyganovem, uměleckou dílnou divadla Peter Fomenko. Zhenya je velmi dobrý a slavný umělec, který hrál v takových filmech jako Peter FM, Space jako Premonition a další. V dubnu jsme obnovili hru „Žena nad námi“ na základě hry Alexey Slopovsky v produkční společnosti Oasis.A na konci léta je plánováno natáčení. Ačkoli v kině je mírná krize, je to, jako by se něco začalo zlepšovat.

Řady, podle mého názoru, nepřestávejte střílet ...

Snažím se jednat v naprosté hanbě. Samozřejmě je to velmi choulostivý okamžik a když chápu, co je třeba vydělat, souhlasím se střelbou, ale pokud se do příběhu zapojíte, budete se cítit nesvůj. Například na dovolené sleduji sérii RTR-Planeta a mám mírnou paniku. Je dobré, že jsem je v Moskvě nedíval. Proto chci hrát ve vysoce kvalitních filmech.

Existují někteří režiséři, ve kterých byste chtěli hrát?

Samozřejmě existují, ale ve skutečnosti jim není dána možnost pracovat. Každý normální režisér má své skutečné ambice, ke kterým málokdo chodí. Mohu říci, že spolupracuji s divadelním a filmovým režisérem Alexejem Kiryushchenkem. Cítím se s ním dobře. S Mityou Šamirovem, se kterým nyní zkoušíme „Táta“, je také dobré. Existuje mnoho dalších zajímavých režisérů, ale všichni jsou v nějakém „řízeném“ stavu. A hodně z toho, co dělají takzvaní „mediální“ ředitelé, mě přivádí do paniky. Dá se hádat o mnoha režijních dílech. Pavel Lungin je například nejednoznačným režisérem, ale je velmi dobrý, kvalitní. Ale pokud se podíváte na to, co se dnes děje v našich kinech a má obrovskou pokladnu ... Nevím. Obrázky jako „Nejlepší film“ jsou příkladem toho, jak lidé prostě dělají vlastní věci. To je jiné. Je to jako kdybyste nikdy řídili letadlo, ale najednou jste chtěli, a vy sedíte u kormidla s plnou kabinou lidí, dětí a říkají vám, abyste létali. Je také pro mě těžké si představit, že tito lidé natáčejí filmy. Nemají s ním nic společného. Abych se stal umělcem, kromě čtyř let tvrdé práce od devíti ráno do dvanácti v noci pokračuji ve studiu denně na zkouškách a představeních, to znamená, že neustále zdokonaluji své dovednosti. Když například člověk pochází z KVN, kde se stal úspěšným, neznamená to, že je profesionálem v kině. To je pro mě nepochopitelné a stále není jasné, proč 90% publika pořizuje tyto snímky třeskem.

Také západní režiséři často střílejí „černé“ komedie ...

Není možné srovnávat zahraniční filmy, které jsou stále natáčeny profesionálními režiséry, s našimi. Je to stejné jako porovnání ladění Lada a BMW. Protože například Rom Kachanov, který natáčel film „Down House“, pro všechny své zvláštnosti nepřestává být profesionální osobou, která vystudovala vysokou školu. Žánr „stand-up comedy“, který používá bývalá KVN-schiki, a dramatický film, dokonce i komedie, jsou úplně jiné věci. Když se podíváte na natáčení show pana Beana, můžete vidět, že profesionální režiséři s ním pracují. A aby bylo možné do kina přenášet vtipy, které jsou „pod pásem“, musí to mít chuť. Například v Tarantinu je to velmi chutné. Nebo tady jsem byl ve filmu s názvem „Dobrý den, jsme vaše střecha.“ Tam režisér pracoval na všech kontroverzních otázkách, kterých bylo mnoho.

Co tedy v našem moderním kině chybí?

Řekl bych to tak. Například na Západě mají Američané fantastický přístup k profesionálům. Všichni mají profesionály, nemají jednu náhodnou osobu. A pokud se to najednou objeví, okamžitě se odstraní. Nikdy jsem nepracoval v Americe, ale měl jsem zkušenosti s anglickým BBC, které natáčelo scény z románu Válka a mír. Hrál jsem s nimi Pierre Bezukhov. Natáčení trvalo čtyři dny a byl jsem ohromen tím, jak fungují. Bylo zřejmé, že nevěděli, co je to ruská kultura. Aby však mohli střílet, skutečně četli všechny čtyři svazky války a míru. A to je příjemné s ním pracovat. I čistota, kterou lidé na scéně zanechávají, mluví hlasitě. Západní studia mají úžasné filmy, jsou tu poměrně průměrné filmy, ale jejich filmy nikdy KVN-schiki nestřílí (nechci nikoho urazit). Jednoduše nebudou dány. Pokud jim někdo z KVN-schiki vyhovuje podle svého typu a je vyzván, aby střílel, pak s ním lidé budou pracovat, kteří ho nejprve pošlou na expresní herecké kurzy. Jednoduše řečeno, jsem profesionalitou ve všech profesích, a ještě více tam, kde je člověk povinen dát plnou energii. Musíme pracovat tak, jak to dokázali herci staré školy. Stále se od nich musíme hodně učit.

Díky za rozhovor, Michaele. Čekáme na vás na turné s vašimi vystoupeními v SAE.