Text: Katerina Baginskaya, umělecká odbornice, umělecká kritička, zakladatelka Baginské galerie a ateliéru KASATIVITA VASILY KANDINSKÉHO JE TAKÉ MNOŽSTVÍ ZARUČENO PRO MÍSTO NARRACE V NĚKTERÝCH STRÁNKÁCH, KTERÉ NEJSOU MOŽNÉ. A PODROBNÉ PODROBNOSTI Z UMĚLÉHO ŽIVOTA - JEHO OSOBNÍ ŽIVOT, LITERÁRNÍ MANIPULACE, HISTORICKÉ UDÁLOSTI TÝCHTO ROKŮ - ZPŮSOB ZVEŘEJTE CELOU KOMPLETNOST TÉTO NEZÁVISLÉ OSOBY.
Jaro, jaro, je čas na lásku ... Možná, po Pushkinovi, bychom se měli také vzdát pokušení a podívat se na Kandinského muže, se všemi jeho slabostmi, pocity a vnitřním hledáním?
Jsou lidé, kteří nemohou být sami. V každé fázi svého života potřebují podporu a účast duše. Vasily Kandinsky k nim patřil. Jako tvůrce se věnoval výhradně malbě. Několik let hledal prostředky „pro zavedení diváka do obrazu tak, aby se v něm točil, nezištně se v něm rozpouští“. Ale byl tu další sen - sen o osobním štěstí, „štěstí, které nepoznáte“. Čas ukázal, že Kandinský umělec zaujal místo na kreativním Olympu; pokud jde o jeho osobní život, byla plná překvapení.
Jako mladá vědkyně se Kandinsky oženil s druhou sestřenicí Annou Shemyakinou. O tomto manželství není známo: obraz jejich vztahu je složen z fragmentárních odkazů v jejích pamětech. Toto manželství bylo docela přátelské. Již během líbánky se do Kandinského duše vkrádala pochybnost, o čemž svědčí jeho korespondence s přítelem Nikolaim Kharuzinem.
Diskutuje o nemožnosti dosáhnout „na Zemi štěstí, o kterém se kdysi snilo ...“. Anya nechápala vášeň jejího manžela pro umění a ještě více nesouhlasila s jeho rozhodnutím opustit vědu. Vdala se za vědce, ale ukázalo se, že propojila život s umělcem. V roce 1896 se však rodina přestěhovala do Mnichova. Volba Německa byla logická: Kandinsky měl německé kořeny a německy plynule. A Mnichov tehdy bojoval s Paříží o titul centra kulturního života.
V Mnichově, v soukromém studiu Antona Azhbeho, se Kandinsky setkává s krajany. Psychologická izolace umělce se odrážela v jeho plánech: středověké obrazy s rytířskou romantikou, svět snů a snů, stejně jako v dětství, se zmocnil jeho vnitřního světa.
V té době se Kandinsky začal zajímat o symboliku a čerpal inspiraci z literárních a filozofických esejů Maurice Meterlink. Téma lásky a osamělosti, pátrání a utrpení se čte v plátnech jako „kometa“, „soumrak“, „setkání“, „ruský rytíř“. Umělec stále více uvažuje o ideální lásce - o tom, co je v manželství zbaven. A - kdo by si myslel! - v tuto chvíli mu osud dal dárek ...
V roce 1901 skupina umělců vytvořila společnost „Phalanx“ a s ní uměleckou školu, která vyzvala Kandinského k výuce. O rok později se koná fatální setkání: ve své třídě se objeví nový student - Gabriel Munter. Ve svém deníku si můžete přečíst následující řádky: „Kandinskij pro mě úplně jiným způsobem než všichni ostatní učitelé vše podrobně vysvětlil a vnímal mě jako osobu vědomě usilující o své cíle, schopnou stanovit své vlastní úkoly.“ . Okamžitě vznikla vzájemná soucit. Ale oba tyto vztahy trápily: Vasily nebyla připravena ublížit Anyovi a Gabriel, který byl svou povahou čestný a upřímný, byl zatížen životem v lži.
Dvě ženy v jeho blízkosti jsou zachyceny v portrétech: „Anya s Daisy“ a „Gabriel Munter“, napsané Kandinským letos v létě. Klidná a vyvážená Anya se pohodlně usadila na lavičce se svým oblíbeným psem Daisy u nohou, zatímco Gabrielle je vyobrazena, jak sedí na malé židli na strmém svahu. Její postava je napjatá a na její tváři se čte vnitřní úzkost.
Po nějaké době se Kandinsky přesto rozešel s Anyou, ale zůstal s ní přátelsky. Zdá se, že mladý Gabrielův sen o rodinném životě se naplní, ale Kandinsky se v žádném spěchu nerozvede. Kandinsky a Munter se velmi liší: je v kreativní agónii a je plná klidu a sebevědomí.
Toto období se však považuje za rozkvět Kandinského. Pár cestuje hodně, žije po dlouhou dobu v různých evropských městech. Během oddělení si vyměňují dopisy. Mladá žena je nespokojená se svým stavem přítele. Milovníci žijí v různých bytech, ale v roce 1909 pro ně Gabriel pro ně koupil dům v Murnau. V létě se Vasily věnuje zahrádce a na podzim se znovu vydává, někdy s Gabrielem, někdy bez ní. Brzy začne první světová válka. Kandinsky je nucen opustit Německo, Munter jede s ním. Není známo, jak dlouho by jejich vztahy pokračovaly, pokud by nebyly pro Kandinského příští výlet do Moskvy ...
Ve dvoře 1916. Kandinsky ve svém bytě. Zazvoní telefon. Cizí člověk zahájí obchodní konverzaci. Kandinsky byl zpočátku nedůvěřivý, ale na konci rozhovoru trval na setkání. Později připustil, že se do jejího hlasu zamiloval, o čemž svědčí obraz „K neznámému hlasu“ napsaný ve stejný den. Tentokrát Kandinsky jednal rozhodněji: svatba se konala v únoru 1917. Vyvolený se jmenoval Nina Andreevskaya a byla o 33 let mladší než on.
Kandinsky se vší hlavou vstoupil do nového vztahu a zapomněl na ten, který čekal 15 let, aby se jmenoval Madame Kandinsky. Bohužel, toto se nikdy nestalo. Poslední setkání Vasilii a Gabriela se konalo ve Stockholmu v roce 1916, během společné výstavy. Pro ni prostě zmizel a ona se ho pokusila najít, psala dopisy. Nakonec ji Kandinsky kontaktoval prostřednictvím právníka a požádal o vrácení jeho věcí a obrazů.
Vasily a Nina strávili líbánky ve Finsku, a když se vrátili, dozvěděli se o revoluci, která se stala. Z okna moskevského bytu sledovala mladá rodina dění v zemi a radovala se při narození syna. Kandinsky se nezajímal o politiku, ale byl potěšen zapojením do veřejné práce související s uměním. V té době se na jeho cestě začaly objevovat překážky, k nimž měla mladá generace avantgardních umělců ruku. V této souvislosti se v rodině umělce stalo neštěstí - syn zemřel dříve, než mu byly tři roky. Manželé utrpěli takovou ztrátu, že téma dětí se už nikdy neobjevilo.
Nedostatek porozumění jeho umění kolegy ovlivnil Kandinského rozhodnutí opustit zemi v roce 1921. Přijeli do Berlína na Štědrý den.
stát. Kulturní život města byl neotřesitelný, byl plný krajanů v okolí, ale Kandinskij nebyli ve spěchu, aby se k nim přiblížili. Oba se raději vzdali společné vášni - kině. Každý den chodili do kina. O rok později byl Kandinsky pozván k výuce na Bauhaus Design School a rodina se přestěhovala do Výmaru. V tvorbě umělce začalo nové plodné období. Pokračuje v psaní abstraktních děl a publikuje hlavní dílo „Point and Line on the Plane“. Jeho manželka je mezitím zcela oddaná společenskému životu.
Není známo, jak dlouho by toto období trvalo, pokud by se Hitler k moci nedostal. V roce 1933 prohlásil toto umění za „degenerativní“ a začal pronásledovat umělce. Ve věku 67 let Kandinsky opouští zemi. Pár si dlouho myslel, kam se mají přestěhovat, - byla zvažována Evropa a Amerika. Ale Kandinsky dával přednost Paříži. Za posledních 11 let svého života vytvořil mnoho děl, účastnil se výstav, ale již pochopil, že upadá v tvůrčí činnosti. Po smrti jejího manžela Nina pečlivě zachovala jeho odkaz. Žili spolu 28 let a nikdy se nerozdělili. Nina už nebyla vdaná.
Nakonec se chci vrátit do Gabriel Munter. Na nebezpečí svého života, v suterénu svého vlastního domu, držela Kandinského obrazy, zatímco byly oficiálně zakázány. A v roce 1957, v den svých 70. narozenin, dala do Mnichova neocenitelný dárek: předala velkoměstu rozsáhlou sbírku děl mistra, jakož i její deníky, dopisy a fotografie pořízené během jejich cest.
Historie našich hrdinů není nic výjimečného: před sto lety a dnes se lidé setkávají, vdávají se, rozcházejí se. Jiná věc je cenná: jejich oddanost umění, jejich úmysl ji uchovat pro budoucí generace. Gabriel měl důvod nenávidět Kandinského a Nina mohla prodat sbírku svého manžela. Ale tyto skvělé ženy udělaly jinak.
