PŘEDPOKLÁDANÉ VPLYVY VE SVĚTU MODERNÍCH UMĚNÍ JSOU ZNAMENÁ, ALE PLNÁ FORMULACE ZODPOVĚDNOSTI NEBUDE ZAHRNUTA DO DOBY. TOTO NENÍ POUZE ENERGIE UMĚLECKÝCH LÁTEK, LÁSKY LIDŮ, AMBITIOUS IDEA A HACKING STEREOTYPŮ, VUT A VLIVŮ PROSTŘEDNICTVÍM NAŠEHO ŽIVOTA S VÁMI. NABÍZÍME SE HLEDÁNÍ V desítce nejvíce nákladných uměleckých děl prodávaných v XX. Století.
Jackson Pollock, číslo 5 (1948) / 140 milionů dolarů
Salvador Dalí psal o Pollockovi ve svém Deníku génia: „Pollock: Marseillaise abstrakt. Romantické prázdniny a ohňostroje, jako první Monticelliho senzacionistický sensualista. Není tak zlý jako Turner. Nic víc.“ Není jasné, zda se jednalo o kompliment nebo kritiku, ale debata o americkém umělci, vůdci abstraktního expresionismu, Jacksonu Pollockovi, stále nezmizí. „Číslo 5“ je napsáno na dřevovláknité desce, na kterou umělec spontánně stříkal a nalil černou, šedou, hnědou, bílou a žlutou barvu podle principu hustého ptačího hnízda. Práce triumfálně vstoupila na uměleckou scénu, stanovila standardy kvality a změnila několik vlivných majitelů: Alfonso Ossorio, vydavatel Samuel Irving Newhouse Jr., filmový producent David Geffen, a v roce 2006 byl obraz prodán mexickému finančníkovi David Martinez dolarů. „Číslo 5“ je živým příkladem skutečnosti, že i ty nejvíce transcendentální sny se splní, pokud umělec udělá vše pro to, aby jich dosáhl.
Francis Bacon, „Tři návrhy Luciana Freuda“ (1969) / 142,4 milionu dolarů
Francis Outred of Christie „nazývá tento triptych Bacon„ skutečným mistrovským dílem “a„ nesporným symbolem umění 20. století “, zatímco historik umění Ben Street kategorizuje dílo jako„ nikoli nejvyšší třídu pro Bacon “. Používá neobvyklé úhly a oranžovo-hnědou rozsah na každém plátně „Tři skici Luciana Freuda“ líčí Baconova blízkého přítele, umělce Luciena Freuda, který seděl na židli v různých pozicích. Triptych anglického expresionisty Bacona, který ve své práci zkoumal lidské tělo, byl napsán v Královském sloupci. Dokonce i umění, poprvé představené v Turíně v galerii d'Arte Galatea v roce 1970, a poté šplouchnutí ve Velkém paláci výtvarných umění v Paříži. V listopadu 2013 šel Christieho triptych k nejmenovanému kupci za zcela bezprecedentní množství 142, 4 miliony dolarů.
Gustav Klimt, „Portrét Adele Bloch-Bauer I.“ (1907) / 135 milionů dolarů
Malba 138x138 cm v olejových barvách s technikou zlacení líčí atraktivní ženu Adele, manželku cukrového magnáta Ferdinanda Blocha Bauera a podle pověstí i samotného milence Klimta. "Toto je naše Mona Lisa," uznává Ronald Lauder, spolumajitel kosmetické říše Estee Lauder. Ve své galerii Neue Galerie v New Yorku představil „Portrét Adele Bloch-Bauer I.“ široké veřejnosti.
Andy Warhol, „Nehoda stříbrného auta (dvojitá katastrofa)“ (1963) / 105,4 milionu USD
Král pop artu, vydavatel časopisu Interview a režisér Andy Warhol, vládne plesu pomocí vysoce nákladného filmu „Nehoda stříbrného auta (dvojitá katastrofa)“. V aukci Sothebyho dne 13. listopadu 2013 byl tento sítotisk prodán nepojmenovanému sběrateli za 105,4 milionu USD, čímž se stanovila nejvyšší cena za díla umělce pop artu (v roce 2008 se Warholův obraz „Eight Elvis“ stal soukromým 100 milionů dolarů). Na levé straně plátna jsou fotografie auta, které narazilo do stromu, které se opakuje 15krát, a každá verze je jedinečná: incident není nikdy totožný; a vpravo je stříbrný „oceán zaslíbení“ jako odraz naší neustále se měnící zkušenosti.
Damien Hirst, „Pro lásku Páně“ (2007) / 100 milionů dolarů
Talentovaný management a agresivní public relations kampaň jsou neoddělitelné od úspěchu a úspěchů Hurst. 30. srpna 2007 uvedl, že dílo prodal anonymnímu kupci za 50 milionů liber, ale redaktorka The Art Newspaper Christina Ruiz tvrdila, že v té době umělec nemohl najít kupce a pokoušel se „roztavit“ lebku za 38 milionů liber. V důsledku toho prodal nechvalně proslulý umělec Damien Hirst „Diamond Skull“ prostřednictvím galerie White Cube Gallery za 50 milionů liber (100 milionů USD) konsorciu, jehož součástí je jeho manažer Frank Dunphy, ukrajinský miliardář Viktor Pinchuk a sám Hirst. Podle kritiků tržní hodnota díla poroste pouze.
Pablo Picasso, Chlapec s dýmkou (1905) / 104,166 milionů USD
Je to paradox, ale jeden z nejdražších obrazů Picase ho namaloval ve věku 24 let v stísněné pařížské ubytovně v Montmartru. Podle pověstí, hrdina obrazu, chlapec Louis, neustále putoval po ateliéru Picassa a sám ho pozval, aby pózoval. "Všude tam visely všechny místní typy - herci, dámy, pánové, zločinci ... Někdy zůstal celý den, rád mě sledoval, jak pracuji," řekl o mladém modelu zakladatel kubismu. V roce 1950 byl obraz zakoupen Johnem Whitneyem, vydavatelem Herald Tribune, za 30 000 dolarů, a v květnu 2004 byl u Sotheby's obraz prodán anonymnímu kupci za 104,166 milionů USD.
Jasper Johns, Falstart (1959) / 80 milionů dolarů
Jasper Jones, rodák z Jižní Karolíny, žije v bývalém statku Connecticut. V roce 1980 koupilo Whitneyovo muzeum obraz se živými symboly americké vlajky „Tři vlajky“ (1958) za 1 milion dolarů, což již dlouho vyrostlo z rozsahu pouhé malby. Falstart si udržel své vedoucí postavení na trhu s uměním již 26 let: v roce 1988, v aukci Sotheby, byl obraz ve sbírce nakladatelství magnáta Samuela Irvinga Newhouse za 17,05 milionu USD a již v roce 2006, během soukromé transakce, byl obraz znovu prodán 80 milionů dolarů pro manželský pár - Ann a Kenneth Griffin (zakladatelé Citadel Investment Fund). Název malby byl vytvořen u Cedar Tavern, kde se Jonesovi líbilo závodní tisk.
Jeff Koons, "The Balloon Dog" (1994-2000) / 58,405 milionu dolarů
Mistr neo-popu a kýče Jeff Koons je jedním z nejplodnějších a nejprodávanějších umělců života. V roce 1988 se jeho pozlacená socha Michaela Jacksona s opicí „Michael Jackson and Bubbles“ dostala pod kladivo na aukci Sotheby za 5,6 milionu dolarů. A v listopadu 2013 na Christieho večerní dražbě se stal absolutním vítězem další umělecký objekt - ocelový oranžový pes „Balloon Dog“ vysoký 3 metry, leštěný do zrcadlového lesku. Unikátní příklad toho, jak lze prodat dětský koníček za rekordních 58,405 milionů USD.
Roy Lichtenstein, „Žena v klobouku s květinami“ (1963) / 56,1 milionu USD
Roy Lichtenstein, americký umělec, „kmotr“ společníka, je klasickým příkladem génia uznávaného během jeho života (v roce 1989 byl jeho obraz „Torpedo ... Los!“ Prodáván u Chrisieho za 5,5 milionu dolarů). Další slavné dílo „Žena v klobouku s květinami“, remake malby Pabla Picassa „Dora Maar s kočkou“, prošlo rekordem 56,1 milionu v soukromé sbírce klenotníka Lawrence Graffa v aukci Christieho v New Yorku. Zdá se, že britský miliardář jasně zachycuje trendy ve světě současného umění a vidí peněžní potenciál obrazu.
Mark Rothko, White Center (1950) / 72,84 milionu dolarů
V květnu 2007 byl na aukci Sothebyů prodán královské rodině Katarů obraz Marka Rothka, zakladatele abstraktní malby pole, vlastněného bankéřem a státníkem Davidem Rockefellerem: šejk Hamad bin Khalifa Al Thani a jeho manželka, vyslanec UNESCO Mozint bin Nasser al Missned pro 72,84 milionu dolarů, což představuje nový rekord v prodeji nejdražšího poválečného abstraktního uměleckého díla. Recept na nejdražší Rothkovu malbu: průměrná velikost je 205,8x141 cm, mytologie symbolů a barevných polí jsou vodorovné obdélníky žlutých, bílých, levandulových květů plus černý pruh. Talentovaný autor a vlivní kupci pomáhají Bílému centru být o dva kroky napřed.
