MAESTRO VLADIMIR SPIVAKOV - CELOSVĚTOVÝ RODINNÝ VIOLIN A DŮVĚR, REFERENČNÍ HLAVA JEDEN Z NEJVYŠŠÍCH RŮZNÝCH KOMORNÍCH ORCHESTR SVĚTOVÝCH VÍTĚZŮ MOSKVA. JEDINÝ KONCERT TÝMU V DUBAI BECAME TRUE HLAVNÍ HUDEBNÍ UDÁLOST PRVNÍHO ROKU V ARABOVÝCH EMIRÁTECH. SPLNĚLI S MAESTRO NA NĚKTERÉ MINUTY, NEŽ ZAČNETE NA SCÉNU.
Řekl jste více než jednou, že máte prorocké sny - že luk se láme, struny se lámou ... Co jste snil včera v letadle, na cestě z Moskvy do Dubaje?
Vladimir Spivakov (dále jen - V.S.): V letadle jsem skoro nespal. Po koncertu si vždy pamatujete, jak se představení šlo; přemýšlet o tom, co by se mohlo zlepšit. Hudba nepustí.
Jak se dostanete na pódium v Dubaji?
V.S.: S radostí. Lidé by měli získat pocit oslavy. I když je tu úplně jiný svět, člověk zůstává mužem - se smutkem a radostí, starostí a utrpením. Dokonce i starověcí řeckí filozofové hovořili o funkcích umění a zdůrazňovali hedonistiku. Leo Tolstoy mluvil komunikativně. Rusko se vyznačuje další tajnou funkcí - útěchou. Když přijedeme do malých měst, kde lidé tvrdě žijí, možná si koupili lístky za poslední peníze, získají naději, že existuje krása a harmonie, že život je skvělý dárek.
Dnes budou slyšet díla Čajkovského, Rossiniho, Mozarta a Piazolly. Jak připravujete koncertní program, na co se zaměřujete?
V.S.: Program by měl zahrnovat drama. Nedávno nás opustila skvělá zpěvačka Elena Vasilievna Obraztsova, se kterou jsme byli přátelé z mládí a hodně vystupovali společně. Zasvětil jsem jí koncert, který podle všeho odrážel její vnitřní svět. Stalo se to uzavřením moskevského vánočního festivalu posvátné hudby, protože byla velmi náboženskou osobou.
Koncert začal dvěma cappella sbory Sergeje Ivanoviče Taneeva - modlitbou s myšlenkou touhy po bratrské lásce, která v moderním světě tak chybí, a „Z věčnosti hudba najednou zazvonila.“ Pak tu byla kantáta „Jan z Damašku“, kterou Taneyev napsal na památku křesťana, který žil v VIII. Století a sloužil pod Kalifem. Jeho slova jsou stále používána při pohřbu. Nechtěl jsem, aby první část skončila tímto způsobem, a tak jsem nečekaně provedl další kompozici - Viktor Kalinnikov, The Lark: o tom, jak se zvedá, vidí nekonečné vzdálenosti a zpívá pro slávu Boží.
Stejně jako nás opustila Elena Vasilyevna. Druhá část byla věnována tomu, čím se proslavila - díky uznání západní hudby, zejména italštiny, získala uznání. Luigi Cherubini zněl Requiem: toto je esej, kterou Beethoven odkázal, aby hrál v jeho pamětní službě. A to vše skončilo prací „Ave Maria“ od Giuseppe Verdiho pro sbor a cappella ze čtyř posvátných písní, které napsal na konci svého života, když přesto přišel k Bohu. Každá skladba programu tedy měla svůj vlastní význam.
Řekl jste, že práce s ruskými orchestry je zajímavější, protože se hodí pro improvizaci ...
V.S.: S rusky a italsky.
A jaká je improvizace a svoboda vašeho autora, když pracujete se skóre?
V.S.: Nastává čas, kdy se vám kompozice dá jako žena ... Úplně. A začnete to cítit, jako byste to napsali sami. Dává sílu a odvahu něco změnit. Protože jste uvnitř a cítíte složení, jako vaše vlastní kůže.
Jak funguje vaše duše? Můžete pojmenovat alespoň skladatele?
VS: Moje duše žije ve všem, co dělám ... Myslím, že takový skladatel je Bach. Goethe nádherný řekl: „Zdá se mi, že když Pán stvořil svět, uslyšel Bachovu hudbu.“
Vladimíra Teodoroviče, pracujete s orchestrem 35 let a pravděpodobně jste hráli téměř celý klasický repertoár.
V.S.: Repertoár je obrovský - od starověké po moderní hudbu. Nahráli jsme disky Modern Portraits - díla našich velkých současníků: Arvo Pärt, Rodion Shchedrin, Alfred Schnittke, Sofia Gubaidullina, Edison Denisov ...
Dokážete rozeznat někoho z velmi mladých skladatelů?
V.S.: Víte, že umění se vyvíjí ve vlnách. Existují tektonické vrstvy, které vyčnívají z oceánu a vytvářejí mimořádné přírodní jevy: takové byly géniové 20. století - Prokofiev, Stravinsky, Šostakovič, Rachmaninov, později Schnittke. Teď nedokážu rozlišovat takové velké postavy. Navíc čas diktuje svůj vlastní. Dříve lidé přišli poslouchat symfonie, přinesli do sálu skóre. Nyní se dokonce skladatelé snaží psát miniatury, nevidím velké plátna. Něco se změnilo. Pak přijde nový čas, který bude vyžadovat nové a rozsáhlé vrstvy hudby.
Jaký byl hlavní hudební objev a zklamání ve vašem životě?
V.S.: Jsem zklamáním. Občas se to ale stává. Nejprve se pokusím obviňovat sebe, pokud něco v orchestru nefungovalo. Pokud jste žádnou výzvu nebo nevěnovali pozornost žádným okamžikům, nadával jsem se.
Měl jsi mnoho možností opustit Rusko. Chvíli jste žil ve Španělsku a v Paříži. Proč jsi se vrátil? Co máte společného a nedělitelné s vaší domovinou?
V.S .: Kultura. Kořeny Literatura, poezie, jazyk. Cítím se jako ruský člověk - jak s pozitivními aspekty, tak ne docela. Byl jsem přátelé s králi a premiéry na Západě - ale víte, když přijedete do malého města v Rusku, kde lidé sedí v kabátě v nevyhřívané hale, a po koncertu vám zůstanou a zpívají vám „pro mnoho let“, co s tím lze porovnat? ! Správně? Nemyslíš?
