PRO TOURISTY A VEŘEJNOU MITAYAEV SPOLEČNOSTI JE „JAK ZDRAVĚ, ŽE jsme se VŠEM TATO SE ZÍSKALI“. PRO RESTAURANTY RESTAURANTŮ JE „NEZAPRACOVANÉ NOŽE“ A JINÉ SONGY VYKONÁVANÉ M. SHUFUTINSKÝM. Z TĚCHTO, KTERÉ LÍBÍ PÍSNĚ AUTORA, JEDNĚ JEDNOTLIVĚ PŘIDĚLUJÍCÍ PRVNÍ MÍSTO V BARDOVSKAYĚ „NOVÁ WAVE“, JINÉ JE JEDNODUCHÉ PROHLÁŠENÍ NĚKTERÉ, NĚKTERÉ ČASOVÉ DOTAZNÍKY.
Koncerty Olega Mityaeva jsou pro veřejnost vždy příjemným překvapením. Nějakým způsobem komunikuje s publikem, je nepředvídatelný, vtipný a lyrický. Oleg Mityaev nedávno spolupracoval s doprovodem a aranžérem Leonidem Margolinem, s nímž byla alba nahrána: „Získejte fit, lidi! Léto se blíží brzy!“, „Nejlepší písně“, „Nejlepší písně“, „Nebeská kalkulačka“, „Ani země, ani hřbitov“ „(k veršům I. Brodského),„ Je skvělé, že jsme se tady všichni dnes shromáždili! O čtvrt století později, “„ Vůně sněhu, “„ Už nebude žádná romantika. “
Ahoj Olegu. Je skvělé, že jsme se potkali v Dubaji. Pojďme nejprve mluvit o tom, jak jste přišli do práce? A mimochodem, někdy jste byli uraženi tím, že lidé, kteří předvádějí vaše písně, se na autora nezmiňují?
Nechtěl jsem se stát umělcem. Nikdy. V životě každého člověka je nejdůležitější otázkou: „Kdo bych měl být?“ Zní to tak trošku. Koneckonců, pro sebe určitě víte všechno! Neměl jsem tušení, že na mě ta scéna čeká, a tak jsem upřímně vstoupil do ediční školy v rodném Čeljabinsku, i když jsem měl jít na průzkum.
Průzkum však byl daleko od domova a instalace byla těsná. A šel jsem tam. Obecně nejsme stokers, nejsme tesaři ... A z nějakého důvodu jsem vystudoval tuto technickou školu poté, co jsem obdržel specialitu „instalace elektrických zařízení průmyslových podniků“. Dokonce jsem pracoval dva měsíce a pak jsem šel do armády. A čestně sloužil dva roky, hlídal admirála flotily Sovětského svazu v Moskvě. A ... už tehdy, když jsem stál na postu, když jsem měl spoustu času, už jsem mohl něco napsat. Ale ne! O tom jsem netušil.
Také jsem plaval. Proto jsem se po armádě, která již vstoupila do Institutu tělesné výchovy v roce 1977, náhodou dostal na festival autorské písně - legendární „Grushinka“ (All-ruský festival autorské písně pojmenovaný po Valery Grushinové, který se konal od roku 1968 poblíž Samary - cca. Moc se mi tam líbilo.
Svou první píseň jsem napsal: „Je skvělé, že jsme se zde všichni dnes shromáždili,“ na přednášce plavání ve druhém roce stejného ústavu tělesné výchovy. Ale ani tehdy mi nenapadlo, že bych skládal písně a zpíval. A moje album vyšlo až o deset let později. Takže k otázce, zda mě uráží, když někdo hraje moje písně - ne, to neurazí. Protože jsem neměl v úmyslu stát se umělcem a za to jsem za to nepřekonal čelo, jsem dokonce rád, že se mé písničky lidem líbily a začali je zpívat.
Jak ses naučil hrát na kytaru?
Ve dvoře, jako všichni ostatní. Tři akordy. Dokonce si pamatuji svou první kytaru. Měli jsme takového souseda, Sašo, vždy nám přinesl nějaké nové písně „Beatles“, například „Monastery Road“. Pak jsme se všichni pokusili naučit melodii Deep Purple Smoke on Water ... Takže, Sasha měl úžasnou kytaru. Ne jako obvyklá „šikhovská“, která se prodávala v obchodech za 7 rublů, ale některá cizí, a na ní byla nálepka „Hotel Lunik“, jak si pamatuji nyní. Pak jsem to namaloval, vypálil na něm souhvězdí Ursa Major a další v okolí. A pak ji obecně vypálila z velké lásky. Tady to máš! Ach, kolik tam bylo smícháno ...
Kdy jste poprvé cítil, že vám sláva přišla jako autorka a performerka?
Pokud si vzpomínáte, že moje první píseň, kterou jsem napsal, byla stále „Je skvělé, že jsme se tady všichni dnes shromáždili“, musíte vyprávět jeden příběh. Potom do Čeljabinska přišlo trojice ze Samary. A v těch dnech chápete, Samara (Kuibyshev) - Grushinsky festival, znělo to pyšně! A toto trio najednou zpívá moji píseň z pódia! V tu chvíli jsem si pomyslel: „Můj Bože! To je to, čeho jsem dosáhl, že moje píseň je uvedena účastníky Grushinského festivalu, tak zaslouženého kolektivu!“ Čeljabinsk a Kuibyšev byly vzájemně přátelská města. Bylo to tak skvělé! A tady je - sláva!
Pak tu byl další velmi krásný příběh, o kterém také často vyprávím. Po hodině jsem šel domů. Pak jsem byl už v mém třetím roce v ústavu a uplynulo jen rok, co jsem tuto píseň napsal. Moje silnice prošla stanicí, kde na náměstí stál mladí lidé a zpívali tuto píseň. Několikrát jsem kolem nich prošel a neřekl nic.
A nikdo z nich nevěděl, že pokorný autor chodí po boku, nikomu neznámý. Ale byl jsem potěšen! Byl to čas kultury „kazety“, takže se moje píseň nějak rychle rozšířila do různých měst naší obrovské vlasti.
Jak velká je dnes vaše diskografie?
Nyní jsem vydal 21 alb. A pracujeme na nahrávání nového alba „Forgotten Feeling“. Víš, moje písničky byly přeloženy také do němčiny. Nejprve je přeložili studenti, poté profesoři, poté překladatel Alex Piotrovsky. První byly pouze tři písně, které však byly přeloženy do formátu, ve kterém nebylo možné zpívat. A nyní Karl Wolf dokončil tuto práci a vydal jsem celé album v němčině.
Jak přesný je podle vás význam německého alba v původním ruském textu každé písně?
Oh, to je to, co prostě nemohu ocenit. Ale líbí se mi způsob, jakým zní moje písně. A Karl Wolf říká, že je to velmi dobrý překlad. Reakci publika vidím, když zpívám v německém publiku. Publikum jen změní oči. Takže to je v pořádku.
Je úžasné, že jste známi v Německu, ale zároveň si mohou položit otázku i jiní lidé v Rusku, kdo je Oleg Mityaev?
V odpovědi na vaši otázku mám jeden příběh, který se pravděpodobně vyplatí vyprávět. Na Seligerovi je takový festival „Open Winds“. Vede ji Nina Vizbor, vdova Yuri Vizbor. Byl jsem tam jen jednou. Poté mi dali místní noviny s článkem „Open Winds“, ve kterém jeden chlapec napsal: „Měl jsem opravdu rád festival a písničky, ale co mě nejvíce zasáhlo, bylo to, že na festival přišel Oleg Mityaev, myslel jsem si, že už dlouho byl již mrtvý “(směje se). Možná mě neznají zrakem, ale velmi rozdílní lidé zpívají písně.
Co se ukáže, každá generace má své vlastní písně?
Pravděpodobně bych byl velmi populární, kdybych napsal: „Na poli byla bříza“ a „Oh, mráz, mráz.“ Ale to se nestalo. Tyto písně byly napsány dlouho přede mnou.
To je to, co ti chci říct. Celý minulý rok jsem žil ve znamení Jekatěrinburgu, protože jsem tam objevil úžasnou osobu. Je to profesor Katedry moderního ruského jazyka Uralské státní univerzity Jurij Kazarin. Je to úžasný básník, má básně na úrovni Josefa Brodského.
Yuri nedávno vydal knihu s názvem "Plavec". Žánr knihy, téměř jako u Sergeje Dovlatova, jsou některé náčrtky, pasáže, eseje. Když to skončilo, chtěl jsem, aby tato kniha pokračovala navždy. V něm člověk jednoduše mluví o svém životě a vše je do toho zapleteno: rozhovory v hospodě, rozhovory s profesory, spory s básníky a některými autory. Nemůžete všechno předělat. Prostě ho zbožňují. Jednou řekl (a to se mi opravdu líbilo): „Víte, kolik žen mám? .... ve vaší mysli.“
Proč mluvím o Kazarin, jednoduše proto, že lidé dnes potřebují skutečné, jednoduché slovo, které přijde. Dal jsem svou knihu Alexandrovi Mirzoyanovi, je tu takový úžasný ruský bard, který nikdy neunavuje opakování, že „autorova píseň je náš nový národní nápad. Zpěvák a císař vládnou zemi!“ A tuto myšlenku rozvinul do té míry, že vše vypadá velmi logicky. To znamená, že pokud například nepřijmete autorovu píseň, ale náš jazyk s sebou, jsou kolem ní básníci, a to je nejdůležitější věc. Prostě spolu s císařem budou moci vládnout zemi! Nyní naše země nemá národní představu. Kam jdeme? Co děláme?
A tady ani nemluvíme o tom, co zní ze scény každý den. Mluvíme o Tsvetaevovi, o Gumilyově, o stejném Jurij Kazarin. Díky bohu, že žije v Jekatěrinburgu a nikam neodejde. Byl to Brodský, který byl vyloučen ze země a poslán do táborů ... Jak Anna Akhmatova řekla: „Jakou biografii mu udělali!“ Anna Andreyevna měla pravdu, Brodsky by se stěží stal nositelem Nobelovy ceny, kdyby neměl takový osud ...
Znamená to, že jako básník máte obrovskou odpovědnost?
Bohužel, kdybych věděl přesně, co mám dělat. Dnes jsme svědky situace, kdy vzdělaní lidé v naší zemi dostávají haléře. "Všechno bylo v prodeji, a bohužel, bylo co prodat," řekl Yuri Vizbor. "Všechno, co bylo možné v ceně, je poptávka a poptávka nepřichází do intrik." To je všechno smutné, ale nedá se z toho dostat. A člověk musí mít velkou odvahu pokračovat ve své práci. Vykopávejte hluboko a pochopte, že to lidé nikdy neocení. S největší pravděpodobností nikdy vůbec. Takže kopám, jak můžu ...
Co může nyní zdvihnout naši zemi? Když se dostanu k tomuto bodu, jsem vždycky ohromen - konec konců, myšlenka leží na povrchu. Národní myšlenkou Ruska by mělo být vzdělávání a výchova. Toto je řešení problémů v jakémkoli oboru, které neberete.
Pokud bychom před osmi lety udělali osvícení národní myšlenkou, při použití tak silné páky jako televize, nemuseli bychom nyní reformovat policii, stavět věznice a sirotčince a bojovat proti podvodům a korupci ve všech oblastech ... Stále jsme daleko od státní politiky v oblasti vzdělávání a výchovy. Těmto problémům je dán nějaký podhodnocený význam. Z nějakého důvodu si myslíme, že musíme nejprve něco postavit, abychom se vypořádali s ropou, ale ve skutečnosti se musíme nejprve vypořádat se současnou generací, na které bude záviset naše budoucnost.
Oleg, vaše písně často připomínají běžné rozhovory, a dokonce autorovy monology se stávají jako pozvání k dialogu ... Jaká skutečná setkání a dialogy změnila váš život v nový směr?
Ještě jsem o tom nemluvil. Nějak ke mně přišli přátelé z Čeljabinska a navrhli vytvořit charitativní fond Olega Mityaeva. Neměl jsem jinou možnost, než jednoduše souhlasně přikývnout hlavou. Takže se objevila nadace a můj život se hodně změnil. Dnes tito aktivní lidé pořádají Ilmenův festival bardských písní (poblíž Čeljabinska - př. Ed.), Který každoročně shromažďuje až 40 tisíc lidí. Přišli také na hudební festival "Bright Past", kterého se vždy účastní lidé jako Alexander Gradsky, Alexander Maslyakov, herec Alexander Porokhovshchikov, sochař Ernst Neizvestny, šachista Anatoly Karpov a mnoho dalších. Již sedmý rok v řadě se tento festival koná a jeho laureáti se nemohou počítat. Dlouho jsem si kladl otázku: „Kam mohu dát miliardu dolarů?“ Pokud ano, samozřejmě.
Proč lidé vydělávají druhé místo toho, aby přemýšleli, kam umístit první miliardu? A jednou jsem potkal takového muže. Naše nadace se nazývá Světlá budoucnost a má fond Světlá budoucnost. Našli jsme se a uvědomili si, že mezi námi existuje skutečná věc ... Společně jsme vytvořili centrum v Čeljabinsku, ve kterém děti z rodin s nízkými příjmy studují v rámci mimoškolních vzdělávacích programů. A to je jen začátek.
Kdy je čas na kreativitu?
Kreativita - je nepolapitelná. Je to samo o sobě. Obzvláště v mém případě, protože jsem se nechtěl vytvářet. Jen se nějak zapojil do této elegantní literatury. Je to velké štěstí, že si zatím můžu užít čtení toho, co čtu. A napsat ... Jak to přijde.
Jak byl Leonid Margolin, hudebník, aranžér, mluvení na každém z vašich koncertů a nahrávání všech alb vedle vás?
Byl to zajímavý příběh. Moje střecha v zemi unikla. Šel jsem hledat ty, kteří mi mohou pomoci s výtahem. Obrátil jsem se na vedoucí stavebního oddělení, mluvili jsme s ním tak dobře. Nejprve mi dal výtah, pak pomohl přinést auto z písku, pak zemi. Tak dobrý člověk! A nějak s ním sedíme a on mi říká: "Poslouchej, potřebuješ aranžéra?" Myslím, že je nějak nepohodlné urazit člověka, udělal pro mě tolik dobrého. A já říkám: "Potřebováno."
Další den ke mně přišel s aranžérem. Pozval jsem Leonida, aby udělal pár písní, a ukázalo se to úžasné. Navíc tento muž hraje na klavír, na kytaru a na akordeon tlačítka! A všechno je na stejné vysoké úrovni. Takže když jsme se setkali s jedním velkým klavíristou, uznávaným po celém světě a hrál velmi složitou skladbu, Lenya řekla: „Jen minutu!“ Posadil se a hrál téměř to samé, pouze bez přípravy a bez poznámek. Trochu se nikam nedostal, ale znělo to úžasně. Lenya mistrovsky hraje na knoflíkový akordeon (toto je jeho první vzdělání) a další nástroje a některé orchestry rádia a kinematografie, například, mohou korigovat nahrávky nahrávek koncertů. To znamená, že jsem měl opět štěstí, je to jen muž s úžasnými schopnostmi.
Jste rodák z Uralu, cítíte se dnes v hlavním městě organicky?
Dlouho jsem bydlel a pracoval v Moskvě. Většinu času ale trávím v letadle, protože moje projekty jsou rozptýleny všude. Jsou v Čeljabinsku, v Jekatěrinburgu a jinde. Plus cestování po zemi.
Ale teď jsi narazil hřebík do hlavy, protože navzdory dlouhé době v hlavním městě Moskvu opravdu neznám. Vím, kde je nahrávací studio, kde Eldar Aleksandrovich Ryazanov žije. Mimochodem, musím říci, že mám v zemi úžasné sousedy a nikdy jsem si nedokázal představit, že by všichni tito lidé byli moji sousedy - Todorovsky, Ryazanov, Victoria Tokareva. Obecně je v naší vesnici dobrá společnost. Jsem rád, že mezi mými přáteli jsou tak úžasní lidé, jako je Vladimir Menshov, Michail Zhvanetsky. Komunikujeme s nimi dobře. Ano, rozptýlené ...
Moskva Ve skutečnosti, mnohokrát projíždějících kolem Kremlu, jsem netušil, jak se jmenuje tato nebo ta věž. Zdálo by se, že Kreml je srdcem naší země. Kromě Spasské věže jsem o tom nevěděl nic. Teď rád tolik objevuji Moskvu. Zapojil jsem se do toho a kompletně jsem studoval vše, co se nachází na území moskevského Kremlu, Alexej Pimanov mě představil tamním strážcům a oni mi řekli spoustu věcí a ukázali mi. A jak bychom to všechno mohli projít?
V minulosti Archangelsk nebo katedrály Nanebevzetí Panny Marie? Jak? Nyní vyvíjím dvě zařízení - Arbat a Kreml. Existuje spousta příběhů. Na Arbat je například divadlo pojmenované po Vakhtangov, kde moje žena slouží (herečka Marina Esipenko, Ctěný umělec Ruska - cca.). Takže, řeknu Marusya něco o jejím divadle, které neví, protože má specifické, hlubší divadelní znalosti svého divadla, a řeknu jí o architektuře a o tom, co se stalo před Vakhtangovovým divadlem na Arbatu.
Lev Nikolaevič Tolstoj, Sergey Yesenin a Bulat Okudzhava psali o této ulici a sousedních uličkách ...
Objeví se také náčrtky a básně Olega Mityaeva o Arbatu?
Kdo ví ... Pro mě byl Arbat a vědění o tom omezeno na Bulat Šalvovič Okudzhava. Mimochodem, je to velmi nepochopitelný člověk, pokud jde o jeho postoj ke mně. Teoreticky jsem o něj neměl mít zájem, ale nějak jsme si vytvořili úžasný vztah. Ale o tom píšu samostatný příběh.Bude vydána ve třetí knize, kterou právě dokončuji.
Hodně cestujete, včetně vzdálených koutů Ruska, vylezte na Dálný sever. Co si z těchto výletů berete pro sebe?
Pokud jde o vzdělání, jsem navždy ztracen a nebudu se zvedat do takových výšin, jako je Karamzin. Dnes tomu dobře rozumím. Kdybych to všechno mohl udělat dříve, před Ústavem tělesné výchovy a Vysokou školou strojírenství! Ale existovalo jiné prostředí, představte si dělnickou rodinu, Čeljabinsk, Sakharov je nepřítelem lidí, Solženicyn je nepřítelem lidí. V okrese Leninsky o tom všichni věděli. O jakémkoli „Mistrovi a Margaritě“ pak nebylo pochyb. Pak vedle mě jsou lidé, kteří jsou ve srovnání se mnou pouhými encyklopedy. Například Eldar Aleksandrovich Ryazanov. Občas mě tak stigmatizuje, když něco takového píšu, ta hrůza ...
Dávají vám různé vzdálené země základnu pro kreativitu?
Všechny mé písně o různých zemích jsou takové povrchní náčrtky, povídky. Ve skutečnosti jsem vždycky snil o psaní povídek, ale stále v próze. Když jsme s Mishou Evdokimovem studovali na GITISu, on kromě toho, že byl skvělým hercem, někdy také psal povídky a básně s obscénností proti sovětskému režimu. Tyto příběhy byly pro mě velmi zajímavé a já sám jsem chtěl něco napsat.
Máte rádi práci moderních ruských skladatelů?
Je mi velmi líto, že se například básník Ilya Reznik dostal do příběhu s tímto šansonem. Pravda, promiňte. Ve skutečnosti najednou Alexander Yakovlevich Rosenbaum vytvořil také několik poetických stylizací „pro šanson“ a zlodějské písně, a byl jsem hrdý na to, že inteligentní člověk mohl ukázat, jak to lze udělat krásně a správně. A když to přesáhne všechny možné limity, stane se smutným.
Olegu, existují dnes někteří mladí umělci, se kterými byste chtěli pracovat? Nebo že hráli vaše písničky?
Samozřejmě existuje. A já chci, aby byly právě slyšeny. Zúčastnil jsem se jednoho z televizních projektů „The Assets of the Republic“ a dokonce jsem tam obsadil čestné třetí místo s písní „Summer is a little life.“ Úplně jsem se styděl.
Teď jsem byl pozván do stejného projektu, abych zpíval Vysotského písničku „Kdyby náhle byl přítel“. Samozřejmě nejsem zpěvák, abych ozdobil něco nebo někoho, kdo má vzhled, zejména Vladimíra Vysotského. Bylo pro mě prostě nevhodné odmítnout, když se mě na to jeho syn Nikita Vysotsky zeptal.
Obecně mě urazila Irina Bogushevskaja, která mohla být častěji v naší televizi. Je tu Natalia Dudkina - velkolepá zpěvačka. A pokud tito lidé, kteří znají úzký okruh zasvěcených, nejsou nikde vidět, co můžeme říci o talentované mládeži. To se opět vrací k myšlence vzdělávání a výchovy.
Na čem teď pracuješ?
Nad třetí knihou, která je v podstatě rozšířenou knihou zpěvů, se proto bude jmenovat „Písně“. Bude zahrnovat nové skladby z posledních alb. A v něm bude zveřejněno množství publika publika z koncertů. Někdy jsou prostě úžasní. Například: „Před rokem jsme vás požádali, abyste napsali píseň o Vologdě, na kterou jste odpověděli, že potřebujete živé dojmy. Souhlasím“ (směje se).
Ze všech vašich písní, které z vás osobně nejvíce milujete?
Mám album s názvem „Nejlepší skladby“. Zahrnuje vše, co bylo vybráno publikem a posluchači. Je tu jen „soused“ a „dobré ráno, miláčku“ a „léto je malý život.“ A existuje album s názvem „Nejlepší písně“. Toto jsou oblíbené položky. Co jsem si vybral pro sebe.
Kdo je váš nejpřísnější a nejpřísnější kritik?
Moje máma Byla hrdá a hrdá na mé úspěchy. Ale nikdy mě neocenila. To byla spartská maminka. I když jsem promoval s vyznamenáním na vysoké škole, řekla: „Ano, dobře, řekneš mi, že jsi skvělý student.“ A je to dokonce dobré, nebudete nemocní. Výchova mé matky se v mém životě hodila, protože mě víc než doma nemohou kritizovat. Proto veškerou následnou kritiku vnímám normálně.
Toto není vaše první návštěva Dubaje. Co se ti tady líbí?
Líbí se mi, že mohu poslat svou rodinu na pláž a mohu sedět ve svém pokoji a tiše pracovat. To je ve skutečnosti celé kouzlo Dubaje. Nikdo neruší. Neexistují žádní novináři (směje se). Téměř ...
Díky za rozhovor, Olegu. Dokud se znovu nepotkáme
